English

Lilia Luján es un artista visual mexicana autodidacta y multidisciplinaria, activa en las artes plásticas desde 1995. Ella esta especializada en pintura, escultura alternativa, murales minimalistas, series temáticas de arte social, gráfica e ilustración. Además de impartir talleres y colaborar en diversos proyectos sociales con colectivos vulnerables. Dirigió 25 murales temáticos y más de 400 exposiciones nacionales e internacionales.

1995. Tomo la firme decisión de hacer un receso a mis actividades empresariales por diez años en México, y emprender un viaje a Europa para dedicarme exclusivamente al arte durante un año. Los distintos eventos personales y profesionales se encadenan favorablemente. Me seduce el arte, la música, la cultura, la gente, la naturaleza y la gastronomía; motivándome continuamente a explorar otras corrientes artísticas, vanguardias, reinventar recursos, experimentar con materiales, formas y texturas. Produzco y expongo pintura, escultura alternativa, murales, arte-objeto, poesía visual, diseños textiles e instalaciones en todos los sitios y países que puedo. La figuración expresionista, el color y la materia como hilo conductor en todas mis obras. La aventura se prolonga por doce años.

2007. Regreso a México fortalecida, enriquecida a nivel humano, como artista y también como mujer, convencida por completo de que ésta es la vida que deseo vivir, lo que más me llena y apasiona, con muchas ganas de seguir trabajando en mi país. Europa me encanta, aunque México, me fascina! amo mis raíces, esto también se refleja en mis obras, y el espectador lo percibe invariablemente sin distinción de nacionalidad, lo tengo claro. He logrado construir un lenguaje propio, atemporal, a través de códigos visuales, iconografía, texturas, formas y colores. Se vincula el alma, el espíritu y se produce una interesante conexión con el mapa emocional del observador. Empieza la seducción, la complicidad, la curiosidad entre “los significados y los significantes”, el dialogo se torna apasionante con innumerables lecturas, mientras más se siente, mejor se entiende, así es el arte.

2015. Mi trabajo se ha diversificado maravillosamente, sin duda “dar es recibir”, y siempre alimenta el alma. La docencia es una de las mejores experiencias que he tenido, impartir Talleres de Artes Plásticas y elaboración de Murales a Niños y Adolescentes con Cáncer, Mujeres con Embarazo de Alto Riesgo, Niñas de la Calle, Niños especiales de Escuelas Primarias y Secundarias, con temáticas de la UNESCO; como la Paz, Cuidado del Medio Ambiente, Valores, Identidad, etc. Más de 35 murales dirigidos.
2016. Cristalizo con gran entusiasmo el proyecto Fundación Lilia Luján, A.C. arte con sentido y causa. Para contribuir a la formación de mejores seres humanos a través del arte, enfocando nuestros programas esencialmente a niños, adolescentes y adultos con desigualdad de condiciones sociales.

2017. Actualmente produzco obras para distintos proyectos, pinturas y murales minimalistas de gran formato, donde la esencia está en las texturas, la materia y el color. Igualmente continúo trabajando en mi línea más característica, la Figurativo Expresionista, serie “Informalismos”, piezas muy matéricas, con técnicas mixtas y collage. También terminé hace poco la serie Metrópoli de Esculturas Alternativas, inspirada en la arquitectura de Dubai, todas técnicas mixtas, con pintura acrílica, tela, papel, madera, vidrio, metales, arenas, polvo de mármol, espejos, corcho, pigmentos, resinas, entre muchos otros materiales.

2018-2019. Me mudo a vivir a la Ciudad de Puebla, México. Con la idea de mejorar la calidad de vida en un sitio más tranquilo, convivir un poco más con la familia y explorar nuevos horizontes profesionales. El desembarco, instalación y adaptación, llevaron su tiempo, quizá algo más de lo contemplado, aunque finalmente arranqué con toda la pila. Me he concentrado en nuevas pinturas, murales y series temáticas de arte digital, exposiciones y talleres de mandalas. Las expectativas del cambio no han resultado al 100 como pensé, el ritmo de trabajo ha disminuido, y se ha agravado con el inicio de la Pandemia Covid-19 a medidos del mes de Diciembre, 2019.

2020. Ante la innumerable cancelación de proyectos, me he centrado en convocatorias internacionales, y producción de series temáticas de arte digital sobre Derechos Humanos, Cambio Climático, Cultura de la Paz, Equidad de Género, Diversidad, Inclusión, Migración, Arte, Ciencia y Tecnología, entre otros. Cada vez me siento más comprometida con estos temas, preocupada por el acontecer diario. Creo que nosotros los artistas, tenemos el deber y el compromiso de utilizar esta valiosa herramienta para generar un cambio, sacudir conciencias, enviar una provocación positiva, y a la vez proactiva, a través del arte.

2021. El impacto pandémico en el mundo es cada vez más fuerte, nuevos contagios, muertes y la inevitable caída de la economía, entre otras tantas cosas. Mientras la ciencia trabaja a marchas forzadas en un la vacuna. Sin duda un año de gran aprendizaje, home office y resiliencia, para la gran mayoría. Intentado sobre llevar de la mejor manera, un hecho inédito en nuestra existencia.

Trabajo en una amplia colección de obras Digital Art: Pandemia, La Transformación. Con la intención de generar un registro visual de cómo los seres humanos estamos viviendo el encierro alrededor del mundo. Se trata de diversos rincones, lugares del confinamiento que ofrecen a la gente una vía temporal de escape durante el encierro. También es un gran reconocimiento al personal sanitario, vital en esta crítica situación.

La propuesta pretende incitar a un cambio social de raíz, sacudir conciencias, reflexionar, reconectarnos y evaluar lo verdaderamente importante. Es un testimonio que explora a través de códigos visuales, intimidades, energías, sentimientos y emociones. También hay espacio para las siluetas, los matices, las texturas, los colores y signos que hacen énfasis en la carga poética y espiritual de las imágenes. Con la Covid-19, de pronto hemos quedado al desnudo, nos hemos enfrentado a nuestras debilidades, así como hemos tenido de potenciar nuestras fortalezas, para salir avante. La lectura final, todos somos iguales, almas en búsqueda, seres en proceso de evolución, lo demás es humo.

"Mi trabajo es básicamente un ejercicio catártico, donde intento conjugar todos los elementos en armonía y equilibrio. La intuición, la experimentación y la estética son la base de mi técnica. La raíz de mi visión plástica, mi propia esencia, mis sentidos…"

www.instagram.com/lujanartstudio

https://www.facebook.com/lilialujan2012

Seleccionada entre otras cosas, en:

- Conferencia de Investigación en Etnología y Políticas Culturales Universidad de Jyväskylä, Finlandia. 2022
-Estudio Siguiente. Exposición internacional de arte "Black & White" 2022-2023. India
-16ª Trienal Internacional de Impresión Graphica Creativa 2022. Finlandia
- ACMC22 5ª EDICIÓN- Arts & Cultural Management Conference Network 2022.
Universidad de Deusto, Bilbao, España. Exposición virtual de obras artísticas temáticas.
-II Premio Internacional del Cartel MAKMA- Orden/Desorden, 2021. MUVIM-Museo Valenciano de ii-ilustrador y modernidad. España
-Festival cultura 2.0 2021. ACCAC Arte y Cultura Accesible Finlandia
-Bienal Internacional de Arte del Papel de Shanghai 2021, Museo Fengxian.
-1er Lugar Categoría Premio: Libro gráfico: Ilustración. XII "Semana del Arte de San Petersburgo 2021", Rusia.
-Premio de Arte Social 2021-Nuevo Greening. La edición especial del libro. Berlín
-Festival Internacional de Arte de Derechos Humanos 2021. Ciudad de Nueva York. Nos
- Premio Finalista a! Diseño Edición XX-XX, categoría Social Covid-19 gráfica. México
-Una nueva poética del espacio: paseos literarios en tiempos de pandemias y cambio climático 2020. Mid Sweden University, Sundsvall, Suecia.
Exposición virtual de obras artísticas temáticas.
-3ª Bienal Internacional de Grabado SKOPJE, Macedonia, 2020. DLUM – Asociación de Artistas de Macedonia. Grecia
-IV Encuentro Textil de Zaragoza "Hulaki: Mutaciones", 2020. España.
-Exposición Internacional "¿DERECHOS HUMANOS? La forma del futuro
#WomenCanSaveTheWorld 2020. Asociación Internacional de Artes Plásticas Fondazione Opera Campana dei Caduti - Rovereto -Trento, Aiap-UNESCO, Italia.
-Exposición Internacional Simultánea "América Latina, lo que nos une" 2020. Comités Nacionales de la Región de América Latina y el Caribe de la AIAP-UNESCO.
-FILATÉLICO. Primera edición junio 2020. Club de Arte y Difusión. Buenos Aires, Argentina.
-"Arte en la Red" 2020. Exposición Internacional de Arte Virtual. Casa de América. Madrid España.
-Festival del Día Internacional de la Inspiración 2020, STUDIORDD. Israel.
-Exposición Internacional de Arte Contemporáneo-DERECHOS HUMANOS? # CLIMA- THE 2019 EDITION, Asociación Internacional de Artes Plásticas Italia, Fondazione Opera Campana dei Caduti - Rovereto - Trento, Aiap-UNESCO, Italia.
-DÍA INTERNACIONAL DE LA PAZ, 21 de septiembre de 2018. UNESCO, sede París, Francia. Obras temáticas: "Drones & Robots al servicio de la paz".
-Artista seleccionado en la 6ª Bienal Internacional de Arte de Beijing "Memoria y Sueño", Museo Nacional de Arte de China. 2015.

Exposiciones Recientes

Fundación Matilde Tamayo-Galería Centro Cultural Montjuic (Barcelona, España), Casa de América (Madrid, España), Museo Tecnológico de Monterrey (Puebla), SEGOB (Secretaría de Gobernación Cd.Mx.), GALERÍA GB, WTC (Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones), Torre Mayor, Centro Libanés-Hérmes, Alianza Francesa, Centro Asturiano-Polanco, Pemex, Lotería Nacional, SEP (Secretaría de Educación Pública), Cámara de Diputados, Radio Educación, SCT (Secretaría de Comunicaciones y Transporte), Universidad de Guanajuato, Museo José Luis Cuevas, Hotel Camino Real, Museo Soumaya-Carso, Galería X Espacio de Arte, Galería Infonavit, Museo Nacional de Antropología, Liverpool, Galería Secretaría de Economía, Instituto México-Israel, Museo de Arte Moderno, entre otros.

Obras en Museos e Instituciones

Sus obras forman parte del Patrimonio Artístico de la Universidad Autónoma de Madrid y de la Universidad de Alcalá, en España. Museo del Poeta Javier de la Rosa, en Gran Canaria; Museo de las Américas, en Miami, y Museo Piag, en Florida, Estados Unidos. Claudio León Sempere-Museo de Bellas Artes, en Buenos Aires y Museo Alma Fuerte, en La Plata, Argentina, Museo Histórico El Peñol, en Antioquia, Colombia, Fundación Ronald McDonald –México, Museo Tecnológico de Monterrey; así como el Museo Municipal de Ovar, el Museo Diocenal de Lamego, el Museo Municipal de Macieira de Cambra en Portugal, el Museo Nacional de Arte de China y el Museo Fengxian, Shamghai.

Publicaciones

Cinco libros publicados: Arte Contemporáneo, Lilia Luján (2007 Editorial Centro Urbano, México, DF), Arte Huichol Mexicano y sus Mandalas (2008 MTM Editores, Barcelona, España.), Luján-Minimal Art-artistbook (2011 Editorial Centro Urbano, México, DF), Mundo Azteca, diseños modernos para colorear (2011 MTM Editores, Barcelona, España.) Y (2012 V&R Editores, México, DF)
También colabora regularmente con su trabajo en diversas publicaciones nacionales e internacionales sobre arte, cultura, diseño, interiorismo y arquitectura. Así como en proyectos de decoración residencial, corporativa, institucional y comercial.

Visit SMA's Social Network